DBAE教学观在高校艺术类专业课堂教学中的研究

作者:网站采编
关键词:
摘要：一、DBAE美术理论的产生及其主要内容 DBAE教育理论是艺术教育观念的变革。在20世纪80年代，面对社会的迅速发展，美国已经开始反思自己的教育方式和教育结构了。教育改革之后，艺术

一、DBAE美术理论的产生及其主要内容

DBAE教育理论是艺术教育观念的变革。在20世纪80年代，面对社会的迅速发展，美国已经开始反思自己的教育方式和教育结构了。教育改革之后，艺术教育在整个教育体系中的影响力逐渐加深。在实施教育改革的同时，DBAE教育理论逐渐形成，旨在培养一种正确健康的艺术理解能力。

DBAE教育理论的特点有：（1）学习领域包括美学、美术批评、美术史和美术创作四个方面；（2）教学内容由浅至繁递进教学；（3）课程体系的设计较为严格，能够实施系统化的教学。

二、艺术类专业的课堂教学现状

（一）教学领域繁杂，教学理念不新颖

现如今，高校艺术类专业的课堂教学内容冗杂，不具备针对性。如视觉类专业需要兼顾绘画与动态影像等，无法有针对性地进行创作训练。绘画本质上是平面、二维的静态画面，其主要表达的是单帧画面的美感与意境，但是如果同时训练动态影像可能会造成侧重点的偏失，导致两者均无法得到良好的训练。再甚者则是跨领域的学习，如将书画专业与环境艺术的课程同时开展，这会使训练没有侧重点，容易产生兴趣点的转移、训练的针对性不强等诸如此类的问题。

（二）教学针对性不强，缺乏对创新思维的培养

当前高校艺术类专业的课堂教学缺少针对性。例如，对美术史的学习，很多情况下是对历史过程的再现与阐述，很少加入与现代具体设计案例相通的内容。而宏观的教育过程更偏向于解读艺术作品本身，但却很少有对设计作品中的精要进行提炼与方法论的归纳。尤其是在实践课程中，由于学生的基数较大，教师很难在实践课程中做到手把手地教学，所以学生的实践能力很难得到发展。

（三）教育层级的结构不合理，缺乏宏观的教育思维

本文中所指的教育层级结构是指课程与培养方案的结构，其涵盖了艺术类学生在进入高校前的艺术教育。目前，很多综合类艺术高校的课程设置缺少逻辑性，例如数字媒体这一艺术类的课程中，往往是在学习了分镜头的绘制课程后再学习剧本设计课程。但是在工业流程中，剧本设计是先于分镜头台本设计的。

三、DBAE美术教育理论的课堂运用以及影响

（一）规划学习领域，更新教育理念

随着时代的发展，教育理念也在不断地发展进步。因此在教学观念上要以学生为主体，由教师来做引导者，注重艺术教学的效果，这需要教师和学生的共同努力。要想转变以往的教学理念和教学思维，需要教师弄清楚教与学之间的关系，使教学结构更有层次。学生在学习时也应该突出重点，提高艺术学习的实效性。

（二）教学内容由简入繁，注重因材施教

正如DBAE教学观所述，要增加艺术课堂中美术史的教育环节。而此处的美术史不仅仅是对艺术史以及重要作品的叙述，更要开枝散叶，例如，在“埃及的艺术史”的讲解中，普通高校关于古希伯来文学的影响通常只是泛泛一提，关于《圣经》中的故事，如亚当夏娃、洪水方舟等神话传说并没有进行具体的分析与探讨。由简入繁的要义便在于加长课堂内外对资料本身的积累与解说，在课堂外让学生对美术史做到扫盲式地预习，在课堂上则着重解决学生的问题并进行深入地分析探讨。这样的教学方式能够节省课堂时间并提高教育质量，增进学生对知识的理解程度，使学生的记忆更加深刻，从而更有利于其今后的创作与表现。

（三）规划基础教育，增强学生对系统知识的理解

DBAE教学观指出，要增强学生对艺术作品的批评能力，亦要让学生对艺术史、艺术流程有系统性的理解。前文提到了部分高校的课程设置不合理，基础课程与进阶课程的设置相对混淆，学生无法将知识点进行前后串联，因此，教师在规划基础教育，让学生系统了解所学知识。

王健(1972)，男，湖南常德人，教授，硕士生导师，博士，研究方向为数字媒体艺术。

龚泽慧(1994)，女，回族，湖南常德人，硕士研究生，研究方向为数字媒体艺术。

王一珂(1994)，女，湖南衡阳人，硕士研究生。

汤新星(1977)，女，湖南常德人，教师。

一、DBAE美术理论的产生及其主要内容DBAE教育理论是艺术教育观念的变革。在20世纪80年代，面对社会的迅速发展，美国已经开始反思自己的教育方式和教育结构了。教育改革之后，艺术教育在整个教育体系中的影响力逐渐加深。在实施教育改革的同时，DBAE教育理论逐渐形成，旨在培养一种正确健康的艺术理解能力。DBAE教育理论的特点有：（1）学习领域包括美学、美术批评、美术史和美术创作四个方面；（2）教学内容由浅至繁递进教学；（3）课程体系的设计较为严格，能够实施系统化的教学。二、艺术类专业的课堂教学现状（一）教学领域繁杂，教学理念不新颖现如今，高校艺术类专业的课堂教学内容冗杂，不具备针对性。如视觉类专业需要兼顾绘画与动态影像等，无法有针对性地进行创作训练。绘画本质上是平面、二维的静态画面，其主要表达的是单帧画面的美感与意境，但是如果同时训练动态影像可能会造成侧重点的偏失，导致两者均无法得到良好的训练。再甚者则是跨领域的学习，如将书画专业与环境艺术的课程同时开展，这会使训练没有侧重点，容易产生兴趣点的转移、训练的针对性不强等诸如此类的问题。（二）教学针对性不强，缺乏对创新思维的培养当前高校艺术类专业的课堂教学缺少针对性。例如，对美术史的学习，很多情况下是对历史过程的再现与阐述，很少加入与现代具体设计案例相通的内容。而宏观的教育过程更偏向于解读艺术作品本身，但却很少有对设计作品中的精要进行提炼与方法论的归纳。尤其是在实践课程中，由于学生的基数较大，教师很难在实践课程中做到手把手地教学，所以学生的实践能力很难得到发展。（三）教育层级的结构不合理，缺乏宏观的教育思维本文中所指的教育层级结构是指课程与培养方案的结构，其涵盖了艺术类学生在进入高校前的艺术教育。目前，很多综合类艺术高校的课程设置缺少逻辑性，例如数字媒体这一艺术类的课程中，往往是在学习了分镜头的绘制课程后再学习剧本设计课程。但是在工业流程中，剧本设计是先于分镜头台本设计的。三、DBAE美术教育理论的课堂运用以及影响（一）规划学习领域，更新教育理念随着时代的发展，教育理念也在不断地发展进步。因此在教学观念上要以学生为主体，由教师来做引导者，注重艺术教学的效果，这需要教师和学生的共同努力。要想转变以往的教学理念和教学思维，需要教师弄清楚教与学之间的关系，使教学结构更有层次。学生在学习时也应该突出重点，提高艺术学习的实效性。（二）教学内容由简入繁，注重因材施教正如DBAE教学观所述，要增加艺术课堂中美术史的教育环节。而此处的美术史不仅仅是对艺术史以及重要作品的叙述，更要开枝散叶，例如，在“埃及的艺术史”的讲解中，普通高校关于古希伯来文学的影响通常只是泛泛一提，关于《圣经》中的故事，如亚当夏娃、洪水方舟等神话传说并没有进行具体的分析与探讨。由简入繁的要义便在于加长课堂内外对资料本身的积累与解说，在课堂外让学生对美术史做到扫盲式地预习，在课堂上则着重解决学生的问题并进行深入地分析探讨。这样的教学方式能够节省课堂时间并提高教育质量，增进学生对知识的理解程度，使学生的记忆更加深刻，从而更有利于其今后的创作与表现。（三）规划基础教育，增强学生对系统知识的理解DBAE教学观指出，要增强学生对艺术作品的批评能力，亦要让学生对艺术史、艺术流程有系统性的理解。前文提到了部分高校的课程设置不合理，基础课程与进阶课程的设置相对混淆，学生无法将知识点进行前后串联，因此，教师在规划基础教育，让学生系统了解所学知识。

文章来源：《教育理论与实践》 网址: http://www.jyllysjzzs.cn/qikandaodu/2020/1004/582.html

上一篇：数据合作：未来教育理论联系实践的重要纽带
下一篇：穿针引线 ——周小燕男高音训练法探究